Spanisch & angewandte Kunst in Spanien ermöglicht Ihnen einen Einblick in die Welt der Kunst
Dieses Programm vereint gleichzeitig das Lernen von Spanisch mit Kunst: Morgens Intensiv Spanischlernprogramm à 4 Lektionen pro Tag in der Sprachschule ZADOR, nachmittags 2 Stunden Unterricht an der Schule für Kunst & Kunsthandwerk für reguläre Studenten.
Zeichnen-Malerei
Bildhauerei
ALLGEMEINES
Das Bild als Medium der Kommunikation, die visuelle Sprache, die Entwicklung der Sensibilität, die Kreativität, die experimentelle Forschung über die Techniken des Zeichnens und Malens im weitesten Sinne, erlauben dem Schüler seine kreative Personalität in anregender und zusammenhängender Form zu entwickeln.
Die Kurse der bildenden Kunst entwickeln sich in folgender Form:
- Zwei Kurse der Kommunen Lehre (Etappe der Basis Anfänge)
- Erster Zyklus von zwei speziellen Kursen (Malerei – Bildhauerei – Zeichnen – Gravierkunst)
- Zweiter Zyklus von zwei Kurse der Projekte (in den ausgewählten Fachgebieten)
ALLGEMEINES
Die Bildhauerei, von einer aktuellen Optik verstanden, hat in dem gegenwärtigen Jahrhundert mit tiefen Veränderungen experimentiert, die ihr erlauben sich innovativen Angeboten zu nähern und dafür die unterschiedlichsten Techniken und Materialien benutzend.
Die Kurse der Bildhauerei der Kunst Schule und Gewerbe von Vitoria bieten eine progressive Annäherung an diese Welt um zu entdecken das in ihr der Raum, das Volumen, das Licht, die Transparenz, die Bewegung, die Textur, die Farbe…neben vielen anderen, Kontaktelemente der Welt sind, der bildenden zeitgenössischen Kreationen.
An der menschlichen Figur (Männliches/Weibliches Modell), nähern wir uns den fundamentalen Elementen der Plastik, Konturen, Formen, Linien..
- Die Skizze und Entwurf (Einfügen, Skala, Regeln und Proportionen)
- Visuelle Komposition und Rhythmus, Bewegung…
- Artistische Anatomie.
- Die Skizze, das schnelle Zeichnen. Gewandtheit erlangen, die Magie der Linie dominieren, mit diversen Materialien experimentieren: Füller, Bleistift, Kohle, Farben... sind einige Inhalte des Kurses.
ERSTER ZYKLUS
Man lernt die verschiedenen Techniken der Gravierkunst und Druck und die Benutzung von: Materialien, Werkzeug, Maschinerie, etc.
2. Kurs (Fetter Bleistift- Tusche - zusätzliche Techniken- Öldruck- Gravierkunst und Druck mit zwei platten)
ZWEITER ZYKLUS
Geeignet um mit mehr Tiefe die Techniken des ersten Zyklus zu entwickeln.
3. Kurs Foto gravierkunst- professioneller Druck
4. Kurs Entwicklung des persönlichen Projekts
KERAMIK
HOLZ KUNST
ALLGEMEINES
Die Keramik, mit dem Mensch verbunden seit den Anfängen seiner Geschichte, ist teil seiner Welt und Kreation.
Das Entdecken und das benötigte Geschick seines Feldes ausbauen, den Schüler in die Welt der Bildenden Kunst einführen, ist das fundamentale Ziel der Kunst Schule und dem Gewerbe von Vitoria.
ALLGEMEINES
Dieser Workshop übernimmt die lange Tradition der Kunst Schule und dem Gewerbe in der Lehre des Holzes in seinen verschiedenen Modalitäten. Das Programm ist so entwickelt, sich aktiv mit dem Rest der Workshops zu Verbinden, die im Zentrum angeboten werden.
Er erhält seinen eigenen Charakter, zur gleichen Zeit lässt er das pure Handwerk erkennen, auf Grund seines gestaltenden Weges, seinen kreativen Formen und eigene Kunst des Zentrums, wo man sich entwickelt.
LEDER KUNST
TEXTIL-TEPPICH KUNST
Die Aktivitäten dieses Workshops entwickeln sich auf zwei Seiten:
- Leder Kunst, wo man jede Art von Kunstobjekten und Dekoration herstellt (Lampen, Truhen, Wandbilder, Bilder, Schachteln, etc.)
- Lederwaren, Objekte zum Kleiden, die von dem Schüler entworfen wurden (Taschen, Gürtel, Geldbeutel, etc.)
In beiden Fällen sind die angewandten Techniken die best Entwickeltsten auf diesem Gebiet.
ALLGEMEINES
Textil-Teppich Kunst: Dialog zwischen Stoff, Farben, Formen, Raum, Textur...
Reflexion über einen Träger der eine Unendlichkeit an Kombinationen gestattet, der einen plastischen Raum abgrenzt.
Das Programm des Workshops nähert den Schüler die Welt des zeitgenössischen Teppichs, seine traditionellen Techniken wie die Experimentierung und Erforschung im Bereich des Design und der Technik, berücksichtigen, die man mit unserer Epoche identifiziert.
EINBINDEN
DIGITALE GRAFIK
ALLGEMEINES
Von etwas so konkretem wie dem Buch ausgehend, beanspruchen wir auf Grund von verschiedenen Arten des Einbindens, so wie verwendete oder angewandte Materialien:
Verschiedene Techniken kennen und anwenden, die eine perfekte Buch Konstruktion erlauben.
Die Sensibilität und Kreativität des Schülers in der Anwendung seines eigenen Designs fördern.
ALLGEMEINES
Mit der Einbeziehung der neuesten Informatik Systeme der Grafik, hat es sich bis zu verschiedenen artistischen Formen begeben. Der Kurs nähert den Schüler an diese neuen Hilfsmittel in der Kunst für die Anwendung in Serigrafie und Lithografie an.
INHALTE
-Retusche und Montage der Bilder mit dem Computer.
- Fotolithographie
- Fotosensible Emulsionen. Anwendung von digitalen Bildern an Serigrafie und Lithografie.
AUDIOVISUELLES
ALLGEMEINES
Praktischer Workshop über Fundamente der Kino Sprache, Bilder und Klang in der Kunst des 20.Jh.
Das Basis Ziel des Workshop ist das Lernen und der Gebrauch der audiovisuellen Sprache aus zu bauen, bis zu dem Punkt die genügend selbständiges Arbeiten erreichen, um ein Projekt zu realisieren von Anfang bis Ende, von seiner Idee bis zur letzten Ausgabe.
INHALTE
Fundamente der Bilder in Bewegung
- Das Fernsehen
- Analoge und digitale Bilder.
- Bilder und Klang in der Kunst des 20. Jh.
- Freie Arbeiten: Aufnahmen, Editionen und kritisches Filme schauen.